程穎奇

　　當(dāng)人工智能AlphaGo以4:1戰(zhàn)勝人類圍棋頂尖棋手的消息傳來時,，我正站在音樂教室的窗邊整理樂譜。方才排練《歡樂的那達慕》時學(xué)生們的笑聲仍在空中浮動,，回想起他們隨旋律自然舒展的笑靨,，突然意識到：這場關(guān)于智能時代的對話，早已在校園的每個角落悄然展開,。作為人類最古老的精神活動,，音樂教育正在數(shù)字浪潮中經(jīng)歷著奇妙的蛻變，這種蛻變不是技術(shù)對藝術(shù)的僭越,，而是教育本質(zhì)的返璞歸真,。

　　音符躍動中的生命溫度

　　如今的音樂課堂里，智能設(shè)備正以潤物細無聲的方式改變著教學(xué)樣態(tài)。比如,，雅馬哈電子琴的“Smart Pianist”功能可以一鍵生成復(fù)雜旋律,，Yousician、Perfect Piano等APP通過聲波分析技術(shù),，可以實時顯示音準(zhǔn)偏差值。這些工具的便捷讓我既欣喜又忐忑,。欣喜的是,，技術(shù)讓音樂學(xué)習(xí)的門檻低了許多；忐忑的是,，我們是否會因此忘了音樂教育的初衷,？我常問自己：孩子們在音樂課上真正需要帶走的是什么？是樂譜上的每一個節(jié)拍不差分毫,，還是歌聲里流淌的那份情感,？

　　有一次，我讓孩子們用手作為打擊樂器進行即興敲擊,。沒有標(biāo)準(zhǔn)答案,，也沒有電子設(shè)備的提示，只有桌椅,、書本和他們的小手,。結(jié)果，那雜亂卻充滿生機的聲音讓我?guī)缀趼錅I——它不像合成器里流出的完美節(jié)拍,，卻像春天枝頭新發(fā)的嫩芽,，帶著生命特有的倔強與靈動。我突然明白,，技術(shù)再發(fā)達,，也無法取代孩子們在音符間摸索出的那份獨特感受。教育的目的,，不是讓每個音符都“正確”,，而是讓每一顆心都能因音樂而跳動。

　　所以,，我開始調(diào)整課堂的方向,。視唱練耳、樂理知識固然重要,，但更珍貴的是讓孩子們學(xué)會傾聽：傾聽音符背后的故事,，傾聽旋律里流淌的情緒。智能工具就像我們手邊的鉛筆,，方便記錄靈感,，卻永遠畫不出心底的那抹色彩。

　　教育重塑下的旋律樂章

　　技術(shù)的浪潮不僅改變了孩子們，也在悄悄重塑著我們這些站在講臺前的人,。過去,，老師是音樂旋律的講解者，是歌唱技巧的示范者,；而現(xiàn)在,，當(dāng)智能教學(xué)系統(tǒng)能輕松完成這些任務(wù)時，我發(fā)現(xiàn)自己的角色也在變,。我不再是知識的搬運工,，而是孩子們音樂旅途中的引路人。

　　記得有節(jié)課,，我們用一款A(yù)I編曲軟件給一首童謠重新配樂,。屏幕上跳出三個版本的伴奏，孩子們卻爭得面紅耳赤：有人覺得第一版“像風(fēng)吹過樹梢”,，有人說第三版“更有跳舞的感覺”,。我站在一旁聽著，笑著,，幾乎忘了插話,。那一刻，我意識到,，真正重要的不是AI給出的答案,，而是孩子們在爭論中學(xué)會了用自己的耳朵和心去判斷美。那堂課,，我不是主角,，卻像個樂隊的指揮，輕輕撥動弦,，讓他們的思想合奏出一曲動人的樂章,。

　　這樣的轉(zhuǎn)變讓我重新審視自己。作為老師,，我可以是孩子們音樂創(chuàng)編時的伙伴,；也可以是引領(lǐng)他們將詩歌、繪畫與旋律交織融合的向?qū)?；還可以是與他們一同探尋一首歌為何能觸動淚腺的知音,。技術(shù)讓教學(xué)的舞臺變得更加廣闊無垠，而我的使命,，是讓這舞臺上每一束跳躍的光影,，都點亮孩子們心中那片五彩斑斕的夢田。

　　數(shù)字沃土上的靈性綻放

　　人工智能時代并沒有讓音樂教育變得冷冰冰,，反而提醒我們回歸它的本質(zhì)——那是一種人與人,、人與美之間的對話,。技術(shù)是土壤，靈性是花朵,。孩子們或許會用智能工具學(xué)會彈琴唱歌,，但他們對音樂的熱愛、對美的感知,，依然需要在課堂上,、在老師的目光里、在同伴的笑聲中慢慢生長,。

　　那天排練結(jié)束后,，一個小女孩跑來問我：“老師，為什么唱歌的時候我覺得心跳得很快,？”我蹲下來，看著她的眼睛說：“因為音樂住在你的心里呀,?！彼贫嵌匦α恕Ｄ且豢?，我知道,，無論技術(shù)如何快速更新，音樂教育的靈魂永遠不會變,。它好似一粒種子,，在數(shù)字的土壤里，靜靜地汲取養(yǎng)分,，等待我們用愛,、耐心和陪伴，去喚醒它的生命力,，讓它開出靈性的花,，無盡綻放。

　　作者系長沙市岳麓區(qū)博才西江小學(xué)教師